Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Геннадий Животов. Художник и власть: историческая ретроспектива

животов

Я утверждаю, что нет истории искусств, а есть история заказчика. Мы все восхищаемся великими ваятелями Древней Греции, и нам кажется, что именно они породили греческое чудо. Но мы как-то забываем, что тогда статую обсуждали всем городом, а имя Фидия неразрывно связано с именем Перикла. Как только греческие полисы пришли в упадок, сошло на нет и греческое искусство, и уже никакие новые фидии, будь они хоть в тысячу раз одарённее своих именитых предков, не могли создать ничего подобного. Связь искусства и власти, искусства и государства гораздо прочнее, чем мы подчас думаем.

Мы не будем рассматривать административно-пенитенциарные проявления власти: тюрьмы, полицию, суды и прочее. Для нас в государстве главное — его идеология, его высшие смыслы, и мне хотелось бы остановиться на самом важном: взаимосвязи идеологии и искусства.

В Средние века важнейшим выразителем государственной идеологии была церковь. Церковь была побудителем создания величайших шедевров, это невозможно отрицать. В эпоху Возрождения и церковные, и светские власти были заказчиками для многих великих художников. Достаточно вспомнить род Медичи, к которому принадлежал и Лоренцо Великолепный — правитель Флоренции, и несколько римских пап. А рядом — имена Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэля.

Ещё один яркий пример — Наполеоновская империя. Великое искусство, великие имена. Потом всё это рухнуло, и к власти пришла буржуазия, которая всё опошлила. Биржа перемолола Ван Гога, Сезанна, Моне, создала из них мифы, повесила на них лейблы и ценники.

В России буржуазии, в полном смысле этого слова, никогда не было. На протяжении веков русское искусство было неразрывно связано с Православной церковью. Но с эпохи Петра I в светском искусстве началось засилье Запада. Ведь что такое Эрмитаж? Это собранные Екатериной II работы голландских, французских, итальянских и прочих европейских художников. Даже знаменитая галерея портретов полководцев 1812 года — заказ государства! — была создана английским художником Доу.

Но в XIX веке в России появился Третьяков. И этому человеку — частному заказчику — мы обязаны расцветом русского искусства. Государство, в лице царя и великих князей, спохватилось, и спустя несколько лет после открытия Третьяковской галереи основало Русский музей. Помимо Семирадского, государство стало поощрять и Сурикова, его государственно-имперскую идею. "Покорение Сибири Ермаком", "Переход Суворова через Альпы" — эти картины Сурикова были куплены императором. Главным попечителем Русского музея был великий князь.

В XX веке началась новая эпоха. Западническая верхушка либералов и генералитета в Феврале 1917 года свергла монархию и, продолжая Первую мировую войну на радость своим покровителям из Антанты, за полгода развалила государство. Старые устои были разрушены, но после Октября 1917 года Советская власть сразу начала проектировать новые. Казалось бы, государства ещё нет, оно только-только начинает возникать, но уже чётко сформулировало свои задачи: план монументальной пропаганды, культурная революция. Административных ячеек нет, а идеология уже создана. Результатом стал небывалый подъём народных энергий, на пике которого — величайшие имена и величайшие шедевры. Это была эпоха не школ, а откровений. Символом той эпохи можно считать скульптора Дмитрия Филипповича Цаплина — русского крестьянина из Саратовской губернии.

Collapse )

promo izborskiy_club november 21, 2016 22:00 1
Buy for 20 tokens
В Севастополе открылось региональное отделение Изборского клуба. В рамках сообщества интеллектуальные элиты страны оказывают огромное влияние на формирование патриотически ориентированной государственной политики во всех сферах. Теперь их деятельность расширилась ещё на один регион. Более 30…

Молитва морю. Выставка к 200-летию И.Айвазовского в Третьяковке.

1

«Сумрак ночей и улыбку зари
Дай отразить в успокоенном взоре.
Вечное море,
Детское горе моё усыпи, залечи, раствори».


Марина Цветаева «Молитва морю».

В годы моего детства коллизия под названием «Девятый вал» разве что конфетные обёртки не украшала. Иллюстрации журнала «Огонёк», репродукции на стенах колхозных клубов и студенческих общежитий, школьное сочинение по картине. Её часто поминали беллетристы. Персонажи рассказов — школьники и взрослые люди — смотрели на эту драму и подпитывались мужеством. Длинноволосые юноши из соседнего ПТУ орали ужасными голосами «За тех, кто в море!» - о том, что буря — пустяк и представляли сюжет Айвазовского, где смерть и надежда сошлись в последней битве. Разумеется, у феодосийского романтика-мариниста было много волн, парусов и рассветов, но знакомство с художниками почти всегда начинается с какой-нибудь известной и по сути - фоновой вещи.

«Девятый вал» выглядит устрашающе и, вместе с тем — легко, воздушно. Особенность романтического миросозецания - мир красив даже в минуту гибели. Особенно — в минуту гибели. Художник даёт шанс крохотным человечкам, пытающимся уцелеть. Обломок мачты, напоминающий крест. За мрачной водой — живое сияние. Школьникам полагалось писать, что матросы непременно спасутся... Есть авторы, наилучшим образом формирующие детские вкусы. В первом ряду — Айвазовский. Его надо смотреть, когда читаешь «Алые паруса» и «Бегущую по волнам». Грин созвучен Айвазовскому. Феодосия, крымский воздух — вот, что их навек объединило. «Грэй несколько раз приходил смотреть эту картину. Она стала для него тем нужным словом в беседе души с жизнью, без которого трудно понять себя. В маленьком мальчике постепенно укладывалось огромное море. Он сжился с ним, роясь в библиотеке, выискивая и жадно читая те книги, за золотой дверью которых открывалось синее сияние океана. Там, сея за кормой пену, двигались корабли». Страсть к приключениям, любовь к трудностям, зов романтики. И — молитва морю.

Collapse )

Искусство Будущего

Беляев-Гинтовт часто пишет картины, имеющие отношение к далёкому будущему, в которое вплетаются образы легендарной праистории. Но сейчас у него есть проекты на злобу дня. Хотя, сам Беляев-Гинтовт утверждает, что они не на злобу дня, а на добро.



Collapse )

Художник и воин

19 июля Василию Ливанову исполняется 80 лет. Возраст почтенный, и пожелать, при его достижении мужчиной в России, можно лишь крепкого здоровья, неослабевающей ясности ума и любви близких. Остальное — пустое. Вероятно, к таким летам человеку (тем более, состоявшемуся художнику) становится не очень важным то, что раззадоривает в более юном возрасте — артистическое тщеславие, соперничество с коллегами по цеху, общественное признание и тому подобное. В этом отношении жизненный путь Ливанова каноничен — от трепетной юности через бесшабашную середину жизни к спокойной мудрости седых лет. В эту канву укладываются жизни и Леонардо, и Толстого, и Гёте, а вот в наше время такие биографии редкость. Как сказал однажды его друг, режиссёр Владимир Наумов, "Ливанов стареет красиво". И, — добавим, — честно. Не делая этой "красивости", не специальничая. Просто он такой и есть, потомок казаков и шляхтичей, московский мальчишка военных лет, рыцарь со всеми рыцарскими достоинствами и недостатками.

Жизнь Ливанова яркая, словно из "Библиотеки приключений" срисованная. Я встречал многих свидетелей и участников его жизни, и говорили они о Василии Ливанове разное. Кто-то числит его чудовищем, припоминая драки и загулы, другие же (и их, по счастью, больше) называют человеком, наделенным феноменальным даром дружбы и лучшим собеседником в непростых житейских ситуациях. Каждый волен выбрать то, что ближе его душе из живой и противоречивой натуры Ливанова, и то, что именно отобрано для сердца и памяти больше характеризует свидетеля, нежели героя. Он не стал святым, но, пройдя через соблазны и суровые испытания, поднялся на какую-то высокую духовную ступень, куда многие рвутся, но немногие доходят.

Я думаю, отчего так? Ведь сколько было талантливых людей в его поколении, и творили, и выпивали, и влюблялись, и хулиганили схоже, одинаково почти. И плакали — то поколение еще не стеснялось слёз! — и называли друг друга гениями, но где теперь те гении? Одни сожгли себя, сделав преступно мало, другие разменяли творческое горение на материальные блага и начальственные должности, третьи — потеряли веру в себя, но не обрели веру в Господа. А он выстоял. Как? Почему?

Collapse )

Левитан 22 июня 1941 сообщение советского радио о нападении Германии на СССР

Оригинал взят у ivan_ushenin

Сегодня один из самых трагичных дней в истории нашей Родины.
22 июня 1941 года началась Великая Отечественная Война, самая страшная в тысячелетней истории нашего государства.
В результате войны наша страна потеряла более 20 млн. человек.
Был нанесён колоссальный ущерб инфраструктуре СССР.
Несмотря на это, наш великий Советский народ вместе с союзниками победил и спас весь мир от фашизма и конца истории человечества.
Давайте постараемся почтить Вечную Память и осознать весь трагизм того дня, под голос самой ИСТОРИИ, принадлежащий великому гению Левитана...




Как государство должно влиять на театры

Владимир Бортко



Государство должно не напрямую вмешиваться в работу театров, а опосредованно, сказал в эфире «Русской службы новостей» зампред комитета Госдумы по культуре, режиссер, народный артист России Владимир Бортко. Таким образом он прокомментировал возможное создание худсовета при министерстве культуры РФ.

«Я прожил при худсоветах 30 лет. Элемент цензуры туда вводить не стоит. В частные театры никто не имеет права туда влезать, но государство имеет право вмешиваться. Только деньгами. Если мне нравится – деньги даю, если нет, то нет. Вот, например, как в американских фильмах – есть один белый, и один чёрный, понятно, что никогда из них чёрный не будет злодеем. Поэтому что делают продюсеры? Снимай, что хочешь, но этого быть не должно. Государство вмешивается в этом случае? Опосредованно – да, но напрямую – нет. Я предлагаю сделать у нас то же самое», - сказал он.

Ранее газета «Известия» сообщила, что для гостеатров планируют создать худсовет при Минкультуры. В правительстве и других органах власти рассматривают предложения, чтобы не допустить оскорбительных и негативно-провокационных постановок за бюджетные деньги, пишет издание. Общественная палата предлагает создать при Министерстве культуры художественный совет, который бы выносил вердикт по репертуарам исключительно в гостеатрах. В Министерстве культуры и администрации президента эти предложения поддерживают и намерены совместно с деятелями культуры, общественниками и законодателями закрепить за Министерством культуры право через худсовет отсматривать репертуар бюджетных театров. Глава комиссии по культуре Общественной палаты Андрей Ковальчук подчеркнул, что художественные советы крайне необходимы, так как государство не должно спонсировать спектакли и прочие постановки во вред себе.

http://dynacon.ru/content/articles/5178/